服部正WEB資料館

不思議な写真？！

遺された写真の多くは「演奏会」や各地方への演奏旅行のオフタイム、又は社歌等の関係企業幹部との交流会等の写真ですが、今回はちょっと変わった物をご紹介します。
もし服部正が存命だったら「頼むから出さないでくれ！」と言われそうな物もございます。

いきなり顔だけのアップの写真を見つけてびっくりしましたが、もう一つの写真はオーケストラの指揮台で立った姿の写真がありましたので、まず恐らく「広場のコンサート」での１カットです。
「広場のコンサート」は聴衆に分かりやすくクラシック音楽をお届けする事を目的としていたので、この装束は古典派モーツァルト、ハイドンの時代を意図したものと思われます。今でこそこんなことやるのはそれほど奇抜ではありませんでしたが、昭和３０年頃はかなり聴衆にも受けたかもしれません。

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こうやって一生懸命に「クラシック音楽」を普及させようとしていた一面が伺われます。

一方で女性に囲まれた写真も結構残されていました。
これは中央にでんと構えている女性が恐らく「戸倉ハル」先生であり、周囲の女性は多分戸倉ハル先生のお弟子さんです。
服部正はデビュー間もない頃にこの戸倉ハル先生のダンス音楽の先駆けとなる作品を作曲した事がきっかけで戸倉先生と長いお付き合いになることができました。いわば服部正にとっては音楽家として認められるようになった過程では「恩人中の恩人」ともいえる存在だったと思われます。

このように何となく女性に囲まれた写真でも、その関係が分かりやすい物は問題なくご説明できますが、さらに若かれし頃（恐らく２０代後半頃）の古い写真の中に気になる物がありました。
服部正の風貌や女性の服装、写真自体の状態を見ても昭和１０年代前後に写されたのではと思いますが、これはまさに「謎」の写真です。
まず周囲の女性はどういう関係か？なぜか服部正が手に持っているのは「ケーキ」なので誕生日会か？そうなるとこの女性たちの存在がますます気になります。昭和１０年代でこのように簡単に写真が撮れるような環境だったかどうかも不明で、室内でもかなりきれいに撮れているのでそれなりのカメラマンが撮った可能性もあり、そういった背景含め事実は不明のままで終わりそうです。

最後に「謎」と言うよりは「面白い」写真を一つ。
これはどこかの動物園に行った時に写された物と思います。風貌を見ると昭和３０年代前後と思われますが、何となくチンパンジーも愛想が良く写っておりますね。
ちなみに服部正は干支でいうと「さる年」なので、このような微笑ましい光景が撮れたのかもしれません（？！）。

（今回お出しした写真の個人情報配慮につきましては、もう６０年以上前の写真と思われましたのでそのまま掲載させていただきました。悪しからずご容赦賜りたくお願い申し上げます。）

レコード類　その１

音楽家ともなれば当然様々な音楽を聴くことも必要不可欠な仕事です。昭和初期から戦後まで、音楽の提供媒体としては「レコード盤」が最も普遍的ではなかったかと思われます。ラジオや演奏会は自分の好みのものをいつも流しているわけではないので、レコードコレクターは今も昔も自分の気に入った音楽を必死に買い集めていたものです。

当然服部正も学生時代からかなりのレコードを購入していたようでした。これは「広場で楽隊を鳴らそう」でも自身の２０代の日記でもレコード購入についての記載はありました。
しかしながら昔のＳＰレコード（７８回転）は殆ど捨てられたか消失してしまい、わずかに残されたＥＰ，ＬＰレコードが何枚かあり、当館で保管しております。

その中でＥＰレコード（４５回転１７ｃｍ盤）のいくつかご紹介します。
まずマンドリンの演奏でフランスのメニケッティ氏の作曲によるレコードが２枚残っており、一つはメニケッティ氏自身のサインも入っておりました。

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以前当館でも「服部正の音楽旅行団」にてパリに行った際にこのメニケッティ氏にお会いしたことをご紹介しました。多分その時に頂いたレコードかもしれません。２０世紀の作曲家ですが聴きやすい作品でした。（かなり盤面に傷がついており、聴ける曲だけをつまみ聴きしただけですが、、、）実は右側のレコードはジャケットと中のレコードが相違しており、実際には３枚もらっていたのかもしれません、、、。服部正が入れ戻しする時に間違えた、メニケッティ氏が寄贈する前に入れ間違えた、レコード出版会社の梱包ミス等いろいろ考えられますが、まあ「かわいい謎」です。

そして服部正が信望している「アンドレ・コステラネッツ」のレコードも見つかりました。
以前ご紹介した通り、コステラネッツの影響を受けて当時「広場のコンサート」の内容も独特なものになったと言われています。
収録されているのは比較的有名な曲が多いですが「サン＝サーンス　サムソンとデリラ～バッカナール」が収められている事が興味深いです。
というのも、服部正がマンドリン合奏用に様々なクラシック名曲を編曲していますが、このバッカナールについては途中部分のカットがかなりコステラネッツのこのレコード演奏に近いので、恐らくこのレコードを聴いて触発されて編曲に及んだ可能性があります。
コステラネッツについてはこの他にも「プロコフィエフのピーターと狼」のＬＰレコードもあり、小生が幼少の頃よく聞かせていただきました。

これら２種については「謎」というほどのものはなく、「メニケッティ氏との出会いの経緯」、「バッカナール編曲についてコステラネッツの影響の有無」ぐらいで大したことは無いのですが、次のレコードは謎です！

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なぜ服部正がプレスリーのレコードを持っているのか！？
確かに左の「ラブミーテンダー」は名曲中の名曲ではありますが、どうもマンドリンにしろグレースノーツにしろ、編曲されて演奏された痕跡が残っておりません。アメリカの演奏旅行でも、少なくとも１９７０年代以降は取り上げられていません。自身の演奏会に向けた編曲用としての収集の可能性は薄そうです。
もう一つの見方として「懇意にしている「ビクター社」の幹部から「今、アメリカではこれが流行っているらしいぞ」と言われて自社の人気レコードを寄贈頂いた」という流れです。
クラシック畑の服部正のレコードコレクションとしては、ちょっと異色なプレスリーレコードです。

私が幼少の頃、音楽を聴くときに服部正の所蔵レコードをいろいろ聞かせていただきましたが、正直言って服部正はレコード本体を「腫れ物に触るような」扱いは全くせず、中袋なしでレコードを紙ケースに放り込んだりして、譜面の管理と同じくかなり杜撰でした。従って「いい場面が来た！」と思って耳を澄まして聴こうとすると「針飛び」でその部分が飛んだり、その部分に行く前に無限ループ状態で同じ部分を何回も再生したりすることが日常茶飯でした。
（残念ながら小生もその癖が若干遺伝してしまい、すべてにおいて「丁寧」という所がちょっと足りなかったかもしれません、、、。）

本年4月に当資料館にお問合せがございました。
それも北海道の新冠町にある「レ・コード館」の方からで、表題にある「まりものワルツ」という曲について教えてほしいとの事でした。
まず、この「まりものワルツ」という曲の存在も初耳で、さらに服部正の作品であったことも初めて知り、早速当館の蔵書を調べましたが残念ながら関連情報は見つかりませんでした。
聞くところによると1956年頃のＳＰレコードの中に収録されていたらしく、ビクターオーケストラによる演奏とされていたので恐らく服部正の関係に間違いは無いと思い、継続的に調査する事に致しました。

最近その方から連絡が来て、この「レ・コード館」にて「『アイヌ』－レコードに刻まれた記憶と音」と題し８月１８日から記念展示をされるはこびとなったそうです。
この「まりものワルツ」も展示していただくことになりました。又レコードコンサートも定期的に実施するそうです。
そのご案内先を下記にリンクさせていただきます。

ウポポイ誕生記念展示『アイヌ―レコードに刻まれた記憶と音―』開催のお知らせ

折しも新型コロナウィルス感染症対応でなかなか遠距離の移動が難しくなっておりますが、もし機会がございましたら是非お立ち寄りいただければと存じます。
また、この「まりものワルツ」という曲につきまして皆様何かご存知の事があれば当館にもお寄せ頂ければありがたく存じます。

この曲は「学芸会用」と書かれたキャプションがあったとの事なので、ひょっとしたら「戸倉ハル」先生の関係かとも思われ、またこの１９５６年前後はＮＨＫラジオの「お話出てこい」の真っ最中ということもあり、この両面で調査してみましたが、当館の資料では確認ができませんでした。当然服部正がどういう過程でこの曲を作ったのか、またアイヌ文化との繋がりがどうだったのかについても情報は残されておりません。

皆様のご協力、ご支援をお願いいたします。

ベートーヴェン、ウィーン関連の写真

服部正は譜面以外にも様々な遺品を遺しておりますが、どのような経緯で入手したのか、なぜこんなものが服部正の手にあったのか不明な物が少なくありません。
服部正死去後遺品整理の際に出てきた物で、当然本人に聞くわけにもいかず、前後関係や人間関係等から類推するしかありませんが、ちょっと変わった物をこれからランダムにご紹介していきます。

まずこんな写真が出てきました。

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服部正は膨大な譜面の他に数々の写真が遺品として残されておりました。自身が撮った写真はほとんどなく、だいたい頂いたものと思われます。（服部正は８ミリ動画撮影はしましたが、カメラ撮影は殆どしておりません。）
この写真はカラーなので昭和３０年代以降と思われます。日本のマンドリン界ではそれなりの立場にいた服部正でしたがヨーロッパとの関係はとても薄く、どなたかがドイツ・オーストリアに行かれた時に写真を撮った物を頂いたのかもしれません。
（服部正はアメリカ、ハワイ等は戦後何回か行っておりますが、ヨーロッパはかなり後になってからであり、写真の時代背景上本人が現地で入手した確率は低いと思います。）
ちょっと気になるのは、かの「ベートーヴェンが愛用していた」とまで言われている楽器が、こんな無造作（？！）な状態で保管、また写真撮影されていたことに若干驚いており、真偽を疑ってしまう失礼な気持ちにも多少なってしまいました。確かにベートーヴェンは珍しくマンドリンの為の作品も作っていたので、マンドリンを持っていた事自体に違和感は無く、信憑性は高いと思います。

また、こんな写真も出て参りました。

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左側は「オーストリア放送局の放送大ホールでの録音」というような見出しが書いてあり、その下にはアンサンブル名、そして説明として「ウィーン音楽大学卒業生と学生」と記載されております。
右側は「コンサート」と記されており、ニューイヤーコンサート等で皆さんよくご存知の「ムジークフェライン（楽友協会）」の「ブラームスホール」と記載されております。結構な人数がいるだけでなく、さすがウィーンでグランドハープまでメンバーに入っています。クラシック音楽の殿堂と言われているウィーンの音楽界でもこのようなマンドリンアンサンブルが健在だったこと、しかもウィーン音楽大学という名門関係者ということも初めて認識致しました。どのような曲をやっていたかが非常に気になります。
これも勿論服部正が直接このアンサンブルと接触したエビデンスは残っておらず、やはり関係者のどなたかが外遊された際に撮影、もしくは入手された物を頂戴したのではないか、と思われます。

謎が解けたらまたご紹介いたします。

社歌のご紹介　⑤　明治時代以前創業企業の社歌

今回は業種とは関係なく、明治時代（明治以前含む）から営々と続いている企業で服部正に社歌をご依頼いただいた３社をご紹介します。当然今でもご活躍で皆さんご存知の企業です。

早速創業が古い順番にご紹介します。

まず１８５８年創業（安政４年）という明治維新の１０年も前に創業した「丸紅」社です。
この会社はそもそも伊藤忠兵衛氏が創業した麻、布類の卸売り業ですが、その名の通り「伊藤忠」社とは分割したり戻ったりの歴史が繰り返されて今に至っているとの事です。
この丸紅社は一時期「丸紅飯田」と社名を変えておりましたが、服部正が社歌を作曲した時期はこの「丸紅飯田」時代（昭和３０年～昭和４７年）の昭和３４年で、戦後復興の順調な時代に入ってきた頃です。

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この直筆譜をもとに丸紅飯田社が印刷譜を作ったものも残されておりました。
作詞を担当された「川村喜太郎氏」については、特に情報が無いので、恐らく丸紅飯田社の関係の方かと想像しております。

その後「丸紅」社と会社名も元に戻った事もあり、この社歌もお蔵入りされたのでは、と思っておりました。
ところが数年前にこの丸紅社から突然文書が来て「社歌の一部を改変したいので、ご了解を頂きたい」とのご意向がございました。一応まだ「社歌」として健在だった事が大変光栄で嬉しく思い、曲そのものの改変ではないので、もちろん応諾致しました。

同じように社歌を改変したいという事でご連絡をいただいた会社として、これも有名な「大日本印刷社」がございました。
大日本印刷社は１８７６年（明治９年）に「秀英舎」として印刷業を始めた、とのことで、戦後日清印刷社と合併した際に「大日本印刷」社と命名されたそうです。
残念ながら直筆の譜は存在しておりませんでしたが、印刷譜が残されておりました。

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工場歌とはなっておりますが、言わば社歌的イメージでお使い頂いているようです。作詞をされた勝先生は様々な社歌、校歌でも有名であり、当時の大日本印刷社の力の入れ様がよく分かります。歌手まで記載されているのは恐らくレコード（ソノシート等）を作られたのではと思いますが、その歌手が「藤山一郎」氏、「伊藤京子」氏という昭和時代ではとても高名な歌手にお願いされているのも驚きです。

最後のご紹介は１８９０年（明治２３年）創業の伊藤喜商店の社歌です。伊藤喜十郎氏が作った会社ですが、これは皆さんご存知の現「イトーキ」で、様々な事務設備・用品等で皆様もご厄介になったことがあるのではと思います。
保存されていたこの青焼き譜は残念ながら服部正の直筆譜ではなさそうで、どなたかが写譜されたものと思われます。
作詞は藤浦洸先生で、これも慶應コンビによる社歌誕生と思われます。商号を「イトーキ」に変更したのは昭和３８年（１９６３年）なので、この曲の作曲時期は恐らく昭和３０年代前半ではないかと推測されます。
印刷譜も残されておりました。

実はこのイトーキ社のために服部正はさらに曲を作っておりました。

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作詞の竹中郁氏は服部正とほぼ同世代（１９０４年（明治３７年）生まれ）の兵庫県出身の詩人であり、戦後校歌、社歌にも数多くの著作があるそうです。
作曲された時期が１９６２年なので、まだ商号が「イトーキ」になる１年前ですが、恐らくこの頃は皆さん既に「イトーキ」とこの会社を愛称で呼んでいらっしゃったと思われます。
どのような目的でこの曲を使われたかは不明ですが、付点音符が元気の良いマーチ風に使われているので、何かのイベントや広告関係かと推測されます。

蛇足ですが、現在皆さんがよくお使いになっている「ホッチキス」はこの伊藤喜商店がアメリカのＥＨホッチキス社から初めて日本に輸入して販売したとの事です。本来この商品は「ステープラー」と呼ばれる種類の文具であり、皆さんよく「ホチキス止めしておいて」なんて日常言っているのも、この「伊藤喜さん」があってこその言葉なんでしょうね。

今回ご紹介した会社は創業１００年以上の歴史を持つ日本の代表的な会社ですが、少なくとも２社はまだ何らかの形で社歌としてしっかりご認識頂いている事は大変ありがたく、感謝申し上げる次第です。

社歌のご紹介　④　船舶関係（その２）

前回ご案内した通り、この船舶業界の中でも海運業の離合集散の動きは極めてダイナミックです。服部正は都合３社の海運業の社歌を作ったと思われますが、結局その３社が現存する「商船三井」社１社に統合されてしまっています。

まず「山下亀三郎」氏という実業家が作った会社「山下汽船」社の社歌を作りました。
この「山下汽船」社は１９１１年に創立、一時は日本郵船、大阪商船に次ぐ大きな存在でした。

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山下汽船の社歌は１９６０年に作られました。作られた経緯は不明ですが、ひょっとすると１９５４年まで会長だった山下亀三郎氏のご子息の山下太郎氏が慶應出身という事も関係しているかもしれません。
ところが山下汽船はその４年後に「新日本汽船」と合併し、「山下新日本汽船」という会社になりました。この社歌も事実上４年の命だったようです。
しかしながら、この「山下新日本汽船」社の社歌も服部正が新たに作ることとなったようです。
ここの経緯も不明ですが、一般的には合併後の社歌等はお互いの社員の優劣感覚を回避すべく全く違う人脈で作られる事が多く、山下汽船社側からの意向が強かったのではと推測されます。

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こちらの譜面には正式な作曲時期が書いてありませんが、合併時期が１９６４年なのでその時期からそう離れてはいないと思われます。
どちらも「行進曲風」というような書き込みがありますが、やはり全く違う曲です。

さらにここからこの会社はまた合併を繰り返していきます。
１９８９年に「ジャパンライン」との合併により「ナビックスライン」となり、その１０年後の１９９９年に「大阪商船三井船舶」と合併し、現在の「商船三井」となったようです。
山下新日本汽船社としては１９８９年までなので、山下汽船時代から数えると約３０年間は服部正の社歌が使われていたのでは、と憶測できます。

一方で大阪商船三井船舶社も合併を重ねており、そもそもの大阪商船社は１８８４年に創業、三井船舶は１９４２年に三井物産船舶部から独立して会社組織になりました。
そして１９６４年に「山下新日本汽船」と同じタイミングでこの２社が合併し、そしてナビックスラインと１９９９年に合併し商船三井社にたどり着く事になります。

ところがここに面白い事があり、服部正の譜面の中から「三井ラインの歌」というものが青焼きコピーの状態で発見されました。

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三井船舶の事を当時は「三井ライン」と呼んでいたようであり、歌詞を見ても何となく海運業を彷彿とさせる内容なので、これは三井船舶の歌ではないかと推測されます。歌詞も「藤浦洸」先生が補作されているので、服部正との慶應コンビがここでも登場しており、三井グループともゆかりがあるので可能性は高いと思われます。そしてこれは大阪商船と合併する前の作品と思われ、１９６４年以前の作曲と考えられます。服部正の筆跡からみても１９５０年代以降と思われますが、事実上服部正は商船三井社の前身の会社の曲を３曲も作っていた事になり、それぞれ将来合併するとは当然夢にも思わず作曲していたわけです。もちろん委嘱した会社側も当時は全くそんな事は予想していないはずです。

今回この３曲をご紹介するにあたり、商船三井社のホームページの「歴史」欄を拝見させていただきましたが、日本の海運業の整理統廃合の中にこんな社歌の流れがあったとは想定外でした。
でも当時の会社のOBの方々で社歌をご覚えていらっしゃる方もおられるとは思います。是非いつまでも心の中で大事にしまっておいていただけたらと存じます。

社歌のご紹介　③　船舶関係　（その１）

島国「日本」の古くからの有益な交通手段は、まさに「船」でした。明治時代になりこういった船作りの会社が産声をあげ、船を使った商売をする事業も進んで行きました。
今回はその日本のお家芸とも言える船舶関係の会社の社歌をいくつかご紹介します。

まず「作る」方では「浦賀ドック」と「大阪造船所」の社歌を服部正が作っておりました。

浦賀ドックそもそもは１８９７年に「浦賀舩渠」として設立されました。（譜面表紙の下の方に「浦賀舩渠株式会社」と鉛筆で書かれております。）残念ながら２００３年に閉鎖されてしまいましたが、戦前は「駆逐艦」を主に作っていたようです。今でもそのレンガ造りのドライドック跡地が横須賀市の観光スポットとして人気を集めています。
譜面からは作られた年月は分かりませんが、譜面の状態や筆跡を見る限りはこの譜面自体は戦後間もないころから高度成長期の間頃と想像できます。
作詞は大木惇夫先生であり、あの「野の羊」の作詞者として大変お世話になった方です。
しかし、どなたがお書きになったのか分かりませんが、直筆の譜面に赤鉛筆で「服部先生・・」と無造作に書いてあるのを見ると、当時は本当にこういった事におおらかな時代だったのでしょうか。

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一方の大阪造船所は現在でも「ダイゾー」として活躍されております。こちらは１９３６年に設立された会社です。そもそもは造船業ですが戦時中にかなりの被害を受けて一旦工場の操業が中止されたそうで、戦後再起をはかり今は多角的なビジネスに取り組んでおり、「エアゾール」とか「自転車駐輪場施設」等にも実績が上がっているとの事です。

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こちらは作曲時期がしっかり書かれており、１９７１年１０月という「大阪万博」の次の年に作られたようです。
かなり服部正もこの作曲には力をいれていたのか「作詞」まで手掛けており、残された譜面を見ると、このオーケストラ版だけでなくブラスバンド伴奏や混声合唱用の譜面まで作っていました。
どのような経緯で作曲されたのかは不明ですが、大阪万博の前後で大阪もひときわ盛り上がっていた時代なので社歌でモチベーションアップを図ったのでしょうか。このオーケストラ譜面を見ても冒頭いきなりトランペットのファンファーレで始まっており、「気合」が入りそうですね。

次回は船を使って商売をする会社についてご紹介します。
本当は今回一気にご紹介したかったのですが海運業は合併・吸収が著しく、多少ご説明が長くなりそうなので次回に回させて頂きます。

今、ＮＨＫの連続テレビ小説で「古関裕而氏」の生涯をモチーフにした「エール」という番組をやられているのは皆さんご存知と思います。
古関裕而氏は服部正の１年後に生まれ、そういった意味では全く同時代を生きた作曲家でした。
あるテレビの音楽番組では審査員の一人として一緒に出たこともあったようです。

この番組で今非常に脚光を浴びているのが、惜しくもコロナウィルスで亡くなった「志村けん」氏演ずる「山田耕筰」像が評判になっている事です。
服部正も自著に「山田耕筰氏」との出会いが比較的明確に記載されておりました。
「エール」でも山田耕筰氏の人となりが個性的に描かれていますが、この服部正の自著でも個性的な一面を覗かせています。
今回はその部分をご紹介しましょう。
「広場で楽隊を鳴らそう」の本では第２部「音楽を職として」の中の「楽壇へ」の一部分です。

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それより少し前、わたくしは、かねてからの念願であった管弦楽曲の第一作を書きあげた。青木正（註　日本放送協会音楽係、深井史郎氏の紹介で縁故）に見せると、彼は非常な好意をもって、当時の楽壇の大御所、山田耕筰氏のところへ持っていってくれた。山田氏は、はじめて書いたその管弦楽曲を、放送局が一年に一度か二度行う「邦人作品の夕」（変な言葉だが、楽団ではこの「邦人」という称を最近まで作曲家についてだけ冠していた）という時間にとりあげ、日本放送交響楽団の演奏で彼自ら指揮してくれることになった。わたくしは、自分の作品が「音」になるという喜びで胸がつぶれそうだった。

練習の日には、自分の初めて書いた管弦楽曲をきくために、期待と不安の錯綜した感情で、荏原の練習所へでかけた。若い時の作品は必要以上にむずかしく書くものである。山田耕筰氏はそのような「管弦楽のための組曲」なる作品を、たいへん親切に練習してくれた。日本の交響楽の育ての親ともいうべき山田氏のオーケストラに対する熱情をよく知ることができたのは嬉しかった。わたくしは、山田氏の指揮する背中を、まったくゼロから始まった日本の交響楽運動への献身の姿として、なつかしく眺めた。そしてこの仕事を、わたくしも受継いでやりたいものだと思った。
翌日、放送が愛宕山のスタジオで行われた。

－－　中略　－－

放送がすむと、非常にご機嫌のいい山田耕筰氏は、わたくしや青木氏をさそって、銀座のモナミへ出かけた。そのころのモナミは、ヨーロッパ風のレストランで一流だった。入口をはいるやいなや、さっそうと先頭に立つ山田氏の姿を認めて、ボーイたちが一斉に出迎えに立ち、きめられたもののように奥のスペシャル・ルームへと導いた。わたくしたちはそこでビールをご馳走になったのだが、山田氏はみずから立って、一人一人にビールを注ぐのである。彼は、白ビールと黒ビールを両手に持ち、一つのタンブラーへ同時にぶっつけて注ぎ込むという芸当を見せてくれた。タンブラーの中には、琥珀色の泡がさながら幻の如き感じでわき立ちかえる。一座は放送局の青木、桜井、菅原先生（註　菅原明朗氏　服部正の唯一の師）、その他の人々。山田耕筰の全盛期であり、わたくしは感受性ゆたかな二十五才である。山田耕筰という人物は作曲家であるばかりでなく、何か不思議な力をもっている人物だ－と、この情景を見て感じていたものであった。

そこへ年少のボーイが入ってきた。山田氏はボーイにむかって、
「きみ、手相をみてやろう」
と言う。彼は、少しはずかしそうに片手を出す。
「ぼくは手のひらでなく、こうの方を見るんだ。・・・」
とばかり手をひっくりかえしてしまう。
「ほう、きみは少し気が短いね」
などという。ボーイは赤くなっている。そのうちに、わたくしたちもビールの歓をひいて陶然となっていった。いつの間にか、すみの方では、山田耕筰が少量の白飯にカレーをかけ、うまそうに食べている。

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この最後の「カレー」の部分は先日の「エール」で志村氏が喫茶店でバニラアイスクリームを食しているシーンを彷彿させるようにも思え、さすがＮＨＫの時代考証はしっかりされているな、と感じてしまいました。

志村けん氏のご逝去を心よりお悔やみ申し上げます。

社歌のご紹介　②　大手百貨店関係

戦後復興の中で一般消費者にとって一番身近な立役者は、なんといっても「デパート」でしょう。古くは江戸時代からある越後屋から三越に流れていき、その後明治、大正、昭和と大型デパートが大都市に続々と開店していきました。
服部正の手掛けた作品で、このデパート関係の譜面が３社分残っておりました。どれも正式な「社歌」ではありませんが、関係曲としてご紹介します。

まず「マツザカヤ」です。
譜面には「マツザカヤ店歌」と書いてありますが、マツザカヤ内部では「若い力のマツザカヤ」とされているようです。
譜面には作曲年代が書いてありませんが、その筋で調べてみると昭和３９年３月との情報を得ました。
実はマツザカヤには全部で３つの歌があるようで「マツザカヤの歌（三木鶏郎作詞作曲）」と「振り向けばマツザカヤ（永六輔作詞、中村八大作曲）」という、どちらもそうそうたる方の作品です。３曲とも昭和３０年代の作品で、服部正の曲と中村八大氏の曲は昭和３９年のまさに東京オリンピック直前の作品でした。この「若い力のマツザカヤ」の作詞は野々部公子氏という方で、調べても他にこれといった著作が見つからなかったため、マツザカヤの関係者でしょうか。
この曲は今でも時々JASRACの利用報告書にて「録音使用料」の欄に乗っかってくる事があり、いったいどんなイベントで使っているのか非常に気になっています。

実は服部正の自著「広場で楽隊を鳴らそう」に、マツザカヤに関係した記事が載っていました。
時は昭和１０年秋、当時の舞踊界の花形「花柳寿美」が踊る「オムニバス舞踊劇『魔笛』」の音楽全般を当時２７歳の服部正が担うことになりましたが、その時の伴奏オーケストラが「松坂屋管弦楽団」でした。この楽団は明治末期からある日本最古のオーケストラと言われ、今の「東京フィルハーモニー交響楽団」の前身となります。当時の楽長の早川弥左衛門氏に事前に譜面のチェックをされる等、緊張していた一節が書かれていました。そんな経緯があったのかどうかは分かりませんが、このような作品を受諾したのでしょうか。
ちなみにこの「若い力のマツザカヤ」作曲時点では、松坂屋管弦楽団は既に東京フィルハーモニーとして活躍していました。

他の２つの”百貨店”はどちらも「労働組合の歌」という、会社本体の歌ではない作品でした。
まず一つは「全そごう労働組合の歌」で、印刷譜が残されておりました。
「そごう」は大阪にあった「大和屋」が起源であり、関西地方に多く出店していたようですが、なぜか労働組合の歌を服部正に依頼してきたようです。歌詞の西村スエ子氏はプロの作詞家ではなさそうなので「そごう社」の関係者かと思います。

そしてもう一つは「伊勢丹労働組合の歌」が残されています。
この譜面の表題部は服部正の筆跡ではないので、どなたか（伊勢丹関係者か？）が追記したのではと思います。
特筆すべきは、この曲の作詞はなんと「サトーハチロー先生」であり、デパートによってこういった社歌等の扱いも微妙に変わってくる事も興味深いです。

高度成長期時代は企業がどんどん発展していくとともに、従業員を守る「組合活動」も活性化しており、服部正も労働組合歌をいくつかの業種で作っています。特に当時のデパートは若手の従業員も多かったので、こういった組合歌を作って意気高揚を図った背景もあったのかもしれませんね。